K-pop 아이돌의 무대를 보면서

뉴진스의 무대를 볼 때마다 하니라는 멤버가 눈에 들어온다. 특별하게 튀지도 않으면서 혼신을 다해 자신이 맡은 역할을 다하는 모습이 눈길을 끌기 때문이다. K-pop 아이돌그룹의 칼군무를 생각해보면, 누구 하나 그렇지 않은 사람은 없을 것 같다.

오케스트라에서 연주하는 음악가들을 볼 때마다 드는 느낌 역시, 튀지 않으면서도 언제나 세련되고 섬세하다는 것이다. '사회화'가 매우 잘 되어있는 인간이다.

그래서 혼자 무언가를 하기보다, 그룹댄스나 그룹연주 같은 '협동예술'을 한다는 것은 개인에게 뭔가 특별한 습관이나 태도를 심어줄 것 같다. 그래서 제미나이에게 물어봤다.

어릴 때부터 그룹 연주나 그룹 댄스와 같이 **'타인과 호흡을 맞추는 훈련'**을 하는 것은 단순한 기술 습득을 넘어 사회적, 정서적으로 매우 중요한 태도와 습관을 형성해 줍니다.

그중에서도 특히 핵심적인 몇 가지를 짚어보자면 다음과 같습니다.

1. '자기 조절'과 '전체 흐름'을 읽는 태도

그룹 활동의 핵심은 내가 아무리 잘해도 남보다 빠르거나 튀면 전체가 망가진다는 점입니다.

• 억제와 조절: 내가 더 크게 연주하고 싶거나 더 돋보이는 동작을 하고 싶어도, 전체의 균형을 위해 나를 낮추고 박자를 맞추는 법을 배웁니다.
• 경청과 관찰: 연주자는 옆 사람의 소리를 들어야 하고, 무용수는 옆 사람의 동선을 눈으로 쫓아야 합니다. 이는 타인에게 주의를 기울이는 깊은 **집중력(Mindfulness)**으로 이어집니다.

2. '책임감'과 '상호 의존성'의 습관

• 나의 실수가 그룹 전체의 결과에 영향을 미친다는 경험은 강력한 책임감을 심어줍니다.
• 역할 완수: "내가 내 몫을 하지 않으면 팀이 멈춘다"는 인식을 통해 자신의 자리에서 최선을 다하는 성실함이 몸에 뱁니다.
• 공동체 의식: 내가 힘들 때 동료의 도움을 받고, 동료가 흔들릴 때 내가 박자를 잡아주는 과정을 통해 **'함께일 때 더 큰 성취를 이룰 수 있다'**는 신뢰를 배웁니다.

3. 비언어적 소통 능력

음악과 춤은 말로 소통하는 것이 아닙니다. 눈빛, 숨소리, 몸의 미세한 움직임으로 신호를 주고받습니다.

• 공감 능력: 상대방의 상태를 직관적으로 파악하고 반응하는 능력이 발달합니다. 이는 나중에 사회생활에서 상대의 의도를 파악하고 분위기를 읽는 **사회적 지능(SQ)**의 기초가 됩니다.

4. 인내와 회복 탄력성

완벽한 합(Ensemble)을 맞추기 위해서는 지루하고 반복적인 연습이 필수입니다.

• 지연된 보상: 당장의 즐거움보다 연습 끝에 얻는 무대 위의 성취감을 경험하며 인내심을 기릅니다.
• 유연한 대처: 공연 중 누군가 틀렸을 때 당황하지 않고 자연스럽게 수습하며 흐름을 이어가는 과정에서 위기 관리 능력을 배웁니다.

어린 시절의 그룹예술 훈련은 **'개인(I)'**으로 존재하던 아이를 **'우리(We)'**의 구성원으로 성장시키는 과정입니다. 이는 성인이 되었을 때 협업 능력, 갈등 조절 능력, 그리고 타인과 조화를 이루려는 겸손한 태도로 나타나게 됩니다.

가만히 돌아보면, 아이들이 K-pop 노래를 따라부르고 함께 춤을 추는 것은 놀랍도록 교육적인 활동이다. 하지만 그룹댄스, 그룹연주 같은 활동은 사실, 초등학교 시절이 아니면 경험하기 어렵다. AI와 경쟁해야 하는 시대, 더욱 개인화되어가는 시대에 초등학교에서는 국/영/수 못지 않게 이런 교육을 더욱 강화해야 하지 않을까.

물론 무엇이든 장점이 있으면 단점도 있을 것이다. '사회화'가 지나치면 개인의 독창성을 억압할 수도 있다. 또 천성적으로 '사회화'를 족쇄처럼 느끼는 아이도 있을 것이다. 그런 아이들은 중학교에 올라가면서 개인예술로 전향하면 된다. 미술이나 글쓰기 같이 혼자 하는 활동으로 전향하는 것이다. 어쨌든 어린 시절 그룹예술을 찐하게 경험해보는 것은 개인적으로나 사회적으로나 매우 좋은 일이다. 그래야, 자신에게 맞는 활동과 취향과 장점을 공정하게 찾아나갈 수 있을 것이다.

😞 한 가지 아쉬운 점이라면, 아이들이 다 크고 난 다음에 이런 생각을 한다는 것.